Siglo XX: Primeras vanguardias y otras corrientes históricas:
Dadaísmo
Pintura Dadaísta
VISIÓN GENERAL
El movimiento dada nace en Zurich en 1916 y dura hasta 1922.
La denominación "dada" (caballito) corresponde al primer término que apareció en un diccionario de alemán-francés abierto al azar y fue adoptado por un movimiento literario y artístico que pretendía cambiar la sociedad, la cultura y el arte a través del desconcierto, el inconformismo, el nihilismo, la ironía, la negación de la racionalidad y de todos los valores establecidos hasta entonces.
Sus fundadores fueron el pintor alsaciano Hans Arp y el poeta rumano Tristan Tzara.
Este movimiento se extendío a Berlín, Colonia, París y Nueva York, donde se constituyó el núcleo más progresista en torno a Duchamp. La actividad de este artista se caracterizó por la atribución de un nuevo valor a objetos descontextualizados (los llamados ready-mades).
A partir de 1920, muchos de los artistas plásticos de este movimiento evolucionaron hacia el surrealismo.
CARACTERÍSTICAS
- Expresión irónico-satírica de los valores artísticos establecidos por la tradición y también por la vanguardia fauve y expresionista (actitud anti-arte).
- Integración de técnicas distintas con empleo de fragmentos de materiales ( collage y décollage) y objetos de desecho cotidiano.
- Niega el Arte, despreciando lo retórico y academicista y cualquier canon impuesto.
- Protesta contra todo convencionalismo volviendo a lo instintivo e irracional (lo absurdo, el sinsentido y el azar establecen la identidad entre el arte y la vida). Feísmo.
- Liberación del subconsciente (se produce una transición al surrealismo y al arte semi-abstracto).
- Motivaciones de disociación.
- Auge del disparate.
- Expresión libre de la forma artística: todas las cosas de la realidad pueden ser objeto artístico (Marcel Duchamp crea sus ready-mades ).
- Eliminación de la composición clásica.
- Temática en la que predominan los mecanismos absurdos ("antimecanismos" que desarrollan una visión irónica de la máquina, de las cualidades a ella asimiladas y de la creciente importancia de lo mecánico en la sociedad moderna de la época).
- Utilización de nuevas técnicas: el fotomontaje, variante nueva del collage introducida por R. Hausmann, realizado a base de imágenes multiplicadas y superpuestas, tomadas de periódicos, revistas y anuncios; y el "merz" o collage dadaísta (desarrollado por K. Schwitters) a base de materiales de desecho de todo tipo y estado.
INFLUENCIAS
Del cubismo, por la adopción del collage.
PRINCIPALES ARTISTAS
En Zurich:
Hans Arp , Marcel Janco
En Berlín:
Raoul Hausmann, Hannah Höch, Geroge Grosz.
En Colonia:
Max Ernst (1891-1976).
En Hannover:
Kurt Schwitters (1887-1948).
En París:
Francis Picabia (1878-1953).
En Nueva York:
Marcel Duchamp (1889-1968), Man Ray.
ALGUNOS TRABAJOS DESTACADOS
Picabia:
"Parada amorosa", 1917.
Colección particular, Chicago.
Schwitters:
"El espejo", 1920.
Collage de materiales diversos.
Colección Tzara, París.
Schwitters:
"Psiquiatra", 1919.
Collage de materiales y objetos de desecho.
Duchamp:
"La mariée mise à nu par ses célibataires, même" ("La novia puesta al desnudo por sus solteros, aún..." también conocido como "El gran vidrio"), 1915-1923.
Vidrio con óleo, barniz y plomo derretido.
Museo de Arte, Filadelfia.
Última modificación: 22-Abril-2008
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