Realismo Mágico (magic/magical realism): Definición y características en pintura y literatura

Realismo Mágico

El realismo mágico es una tendencia artística y literaria que se desarrolla en Europa, Estados Unidos y América Latina desde finales de la Primera Guerra Mundial hasta la actualidad.

El término fue acuñado en 1925 por el crítico alemán Franz Roh para definir el aspecto de las obras post-expresionistas de la Neue Sachlichkeit, caracterizada por el detalle preciso y la sátira social mordaz. Posteriormente, los críticos de arte han utilizado el término con fines comerciales para definir de manera imprecisa obras de distintos estilos. Debido a que cada critico lo ha empleado con un artista o un grupo de artistas diferente y específico, tiene varias interpretaciones y no es posible dar una definición que abarque todos los casos.

Algunos de los aspectos artísticos o características de las pinturas y obras gráficas que los críticos han definido como realismo mágico son:

- Sobriedad en el tratamiento del asunto.
- Representación de las cosas con gran naturalismo (a veces definición casi fotográfica o hiperrealista) mediante pinceladas pequeñas y suaves o fundidas.
- Sensación de irrealidad.
- Tensión visual extraña creada entre lo próximo y lo lejano.
- Yuxtaposición, asociación o combinación extraña, inusual o incongruente (efecto paradójico) de figuras u objetos.
- Presentar lo cotidiano, lo banal, lo insignificante o lo desagradable como algo interesante, misterioso o extraordinario.
- Mostrar objetos o figuras fuera de contexto o con una finalidad simbólica o metafórica.
- Presentar como aceptable y convincente las visiones fantásticas, oníricas o de lo improbable del artista.
- Distanciamiento emocional, o visión no sentimental del tema.
- Estructuración compositiva muy unificada, dando preferencia a lo estático más que a lo dinámico.
- Sentido de acercamiento a la esencia de la realidad de las cosas, o interés en los aspectos asombrosos, enigmáticos, desconocidos, intangibles o subyacentes de la realidad.

Hay que señalar que algunos críticos han utilizado el término casi como sinónimo de surrealismo, especialmente en Francia y Bélgica (países donde está más presente la pintura de Magritte).

Entre los artistas con obras consideradas como realismo mágico podemos citar: Alex Colville (Canadá; n. 1920), Antonio López García, Balthus, Edward Hopper (EE.UU.; 1882-1967), Enrique Zurdo, Fernando Botero (Colombia; n. 1932), Franz Radziwill (Alemania; 1895-1983), Frida Kahlo (México; 1907-1954), Henri Rousseau, Ivan Albright, Moïse Kisling (Polonia; 1891-1953), Pierre Roy (Francia; 1880-1950), René Magritte (Bélgica; 1898-1967). En los Países Bajos hubo un grupo considerable de pintores: R. Hynckes, A.C. Willinck, P.F.C. Koch, D. Ket y M. C. Escher (1898-1972).

Los críticos literarios también han utilizado el término para describir un tipo de obras modernas de ficción en las que sucesos extraordinarios, fabulosos o fantásticos son incluidos en una narrativa de lo cotidiano, político o social, la cual supera así el tono realista y objetivo. Debido a que la literatura es algo que se sale de nuestra área temática, dejamos a otros la tarea de explicar sus características. Tan sólo diremos que entre los más destacados exponentes del realismo mágico en literatura están: el escritor argentino Julio Cortázar (1914-1984), que utiliza lo fantástico con una actitud crítica y combativa; el escritor y periodista colombiano Gabriel García Márquez (n. 1928), que mezcla lo fantástico con lo político y social; y la escritora inglesa Angela Carter (1940-1992), que supedita lo fantástico a una actitud de lucha feminista.

Algunas pinturas definidas como realismo mágico:

R. Magritte:
"El jugador secreto", 1927.
Colección particular.

A. López:
"Figuras en una casa", 1967.
Óleo sobre tabla, 85 x 124 cm.
Fundación Juan March, Madrid.

E. Zurdo:
"Un difícil equilibrio", 1984.
Óleo sobre tablero, 78 x 59 cm.
Colección particular.