Kokoschka, Oskar: expresionista alemán; resumen biográfico

Kokoschka

Resumen biográfico y características de su obra:

Oskar Kokoschka nace en 1886 en Pöchlarn (Austria) y muere en 1980 en Villeneuve (Suiza). Entre 1905 y 1909 estudia en la Escuela de Artes y Oficios de Viena. En 1909 se establece en Berlín y colabora en la revista "Der Sturm". En 1912 conoce a Alma Mahler, viuda del compositor Gustav Mahler, con la que inicia una relación. En 1913 viaja a Italia y conoce la obra de Tintoretto. En 1914 sufre una fuerte depresión al ser abandonado por Alma, hecho que marcará su obra durante algún tiempo. En el periodo 1919-24 es profesor en la Academia de Artes de Dresde. A partir de 1934 vive en Praga. En 1937 los Nazis le califican de "artista degenerado" y le confiscan más de cuatrocientas obras. En 1938 emigra a Londres, donde en 1947 adquiere la ciudadanía británica. En 1953 marcha a Suiza y se instala en Villeneuve, donde funda una escuela de arte. En 1975 recupera la ciudadanía austriaca.

Kokoschka es una de las figuras más importantes de la pintura expresionista. Sus primeras obras destacadas son retratos en los que trata de captar la psicología de la persona a través de la expresión del rostro y del gesto de las manos, como en el "Retrato de Adolf Loos" (1909, Staatliche Museum, Berlín), en el que el célebre arquitecto y teórico de la arquitectura aparece con mirada pensativa y las manos entreladas. En esos retratos psicológicos, Kokoschka utiliza un estilo expresionista suave, sin grandes efectos de contraste, aplicando pintura diluida y tratando los contornos corporales de modo impreciso. En 1911 realiza una serie de pinturas de tema bíblico-simbólico, entre las que destaca "La Anunciación" (1911, Museo de Dortmund), en las que se aprecia la influencia del cubismo por el uso de una paleta más apagada, una estructuración más densa de la superficie pictórica, y la aplicación de pinceladas configurando prismas que fragmentan el colorido. Después, realiza una serie de obras en las que de un modo obsesivo se retrata a si mismo con su amada Alma Mahler, como en su célebre lienzo "La novia del viento", también conocido como "La tempestad" (1914, Kunstmuseum, Basilea) y en "Pareja de enamorados con gato" (1917, Kunsthaus, Zurich). Esa serie de pinturas se ha visto como un intento de Kokoschka de conjurar la depresión que le produjo la separación de Alma. Como consecuencia, el estilo del artista se transforma: el trazo se vuelve más enérgico, la pincelada pastosa y densa, las tonalidades se intensifican, los contrastes son más fuertes, y el dibujo desarticula las formas y figuras, que aparecen distorsionadas, revueltas y en movimiento. Hacia finales de la década de los años veinte abandona la etapa expresionista y su estilo se vuelve más sosegado; pinta entonces grandes paisajes, especialmente vistas panorámicas de ciudades, de colores brillantes y pinceladas más ligeras, como "Jerusalen" (1929-30, Institute of Arts, Detroit) y "Praga, vista desde el lado de Moldau" (1936, Museum Ostdeutsche Galerie, Regensburg). A partir de la Segunda Guerra Mundial, su lenguaje pictórico se hace más barroco y realiza obras alegóricas y mitológicas, como "Prometeo" (1950, fresco en el techo de una casa de Princes Gate, Londres) y el tríptico de las "Termópilas" (1954, Universidad de Hamburgo). En sus últimas obras llega a la disolución de todas las formas en superficies centelleantes. Además de pintor, Kokoschka fue también un importante filósofo, ensayista y dramaturgo, en este último campo realizó obras de una gran intesidad dramática, que le han dado el título de "fundador del teatro expresionista".